Inspiration & arbetsprocessen

Hej!    (auf deutsch unterhalb der Bilder)

I början står inspirationen, någonting som intresserar eller provocerar mig. Ut ur detta utvecklas en idé, som sedan under arbetsprocessen bli till en bild. Så klart är det väldigt olika från bild till bild, ibland tar processen längre tid eller flera omvägar. Här alltså ett exempel:

Vi har många skator i trädgården och eftersom jag är ganska fascinerat av svart-vit / klarhet-mörkret / ljus-skugg så tycker jag mycket om optiken av denna fågeln.Jag tycker dom är intressanta djur, även för att dom verkar vara ganska så intelligenta.Generell imponeras jag att se hur en fågel spräddar sina vingar. Jag har så ofta fantaserad att jag gör det själv att jag nästan tror jag har varit en större fågel i livet förr.

Denna blandningen av vardagshändelse och fantasi var alltså min inspiration, ifrån vilken jag började arbeta. I början letade jag efter s.k. bildrim, dvs bilder som liknar rörelsen av spredda vingar, men dock visar något annat. Samtidigt skissade jag fåglar för att förstår formerna. Sedan klippte jag ut dom olika abstrakta formerna och provade mig fram att sätta ihop dom på någon helt annorlunda sätt. I början var jag fortfarande ganska så fokuserad på fåglar (se den bruna pinväggen där jag satte fast delarna med nålar). Men om jag arbetar tillräckligt länge med temat bli jag friare  och kan släppa loss så småningom. Ofta börjar dom friare tankarna paradoxalt när jag börjar att ha långtråkig med fokuseringen. Men med tiden blev formarna i mina ögon allt mer abstrakta och så öppnade sig möjligheten för en fördomsfri synvinkel. Det blev t.ex. en exotisk blomma på blå grund (collage). Bilden „Fågelbo“ uppstått först på slutet av processen. Här lyckades jag slutädlingen att kombinerar det grundläggande tema fågel med en fri och abstrakt gestaltning.

Hela processen – från inspirationen i trädgården till bilden „Fågelbo“  – dröjde i cirka tre veckor.


skata / Elster
sjalfransar / gespreizte Tuchfransen
fisk / Fisch
spredda fingrar / gespreizte Finger
första skisser / erste Skizzen
undersökande former / untersuchende Formen
fågeldelar / Vogelteile
fågelformer / Vogelformen
collagebitar / Collagenteile
undersökande arbeten / untersuchende Arbeiten
fler delar / noch mehr Teile
upp-pinnade delar / aufgenadelte Teile
soldater / Soldaten
Collage av delarna
detalj Fågelbo i process / Detail vom Vogelnest im Prozess

Am Anfang steht die Inspiration, etwas das mich interessiert oder provoziert. Daraus entwickle ich dann eine Idee, die sich dann im Laufe des  Arbeitsprozesses hin zum Bild entwickelt. Natürlich ist das bei jedem Werk unterschiedlich, manchmal dauert der Prozess länger oder er nimmt mehrere Umwege. Hier also ein Beispiel:

Wir haben viele Elstern im Garten und weil ich generell von schwarz-weiß / hell-dunkel / Licht-Schatten fasziniert bin, mag ich das Aussehen dieser Vögel sehr. Ich finde sie auch interessant, auch weil sie recht intelligent zu sein scheinen. Generell beeindruckt mich es zu zusehen, wenn ein Vogel seine Flügel spannt. Ich habe mich schon gedanklich so oft hineinversetzt, daß ich es selbst bis in meine Federspitzen fühlen kann. Manchmal meine ich, ich muß früher einmal ein Vogel gewesen sein.

Diese Mischung aus Alltagsgeschehen und Fantasie war also meine Inspiration, von der aus ich gearbeitet habe. Ich suchte erst einmal nach ähnlichen Formen und Bewegungsmustern, die gespreizten Flügeln ähneln. Gleichzeitig skizzierte ich Elstern und Krähenvögel um ihren Formen auf den Grund zu gehen. Dann schnitt ich diese verschiedenen Formen zu einzelnen abstrakten Papierteilen aus und probierte etwas anderes daraus zusammen zusetzen. Am Anfang war ich noch sehr auf das Thema Vögel fokusiert (siehe die braune Pinwand an der ich die Formen mit Nadeln festgesteckt hatte).  Aber wenn ich mich lange genug mit dem Thema beschäftige, werde ich oft freier in meiner Arbeit. Oft beginnt dieser freiere Denkprozeß paradoxerweise, wenn ich mich mit der Fokusierung zu langweilen beginne. Mit der Zeit wurden die Formen in meinen Augen immer abstrakter und so entstand die Öffnung für einen unvoreingenommenen Blick. Es entstand z.B. die exotische Blume „Schönheit“, eine Collage auf klar blauem Grund. Das letztendliche Resultat „Vogelnest“ entstand erst am Ende des Arbeitsprozesses. Hier gelang es mir schließlich das zu Grunde liegende Thema „Vögel“ mit der freien abstrakten Gestaltung in Einklang zu bringen. 

Der gesamte Prozess – von der ersten Inspiration im Garten bis zum fertigen Bild „Vogelnest“ – zog sich etwa 3 Wochen hin.

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